Репродукции картин Айвазовского

Если вас завораживает море, и притягивают дальние страны, нет ничего лучше, чем украсить свой дом или офис репродукциями картин замечательного мариниста и баталиста Ивана Константиновича Айвазовского. Репертуар его работ удивляет многообразием морских пейзажей в самых разных вариациях и характерах. Недаром, великий мастер был удостоен звания академика и получил признание во всех странах мира, где когда-либо выставлялся.

Начало творческого пути Ивана Константиновича причисляют к ранним годам его жизни. Обучение в Симферопольской гимназии дало мальчику возможность раскрыть свой уникальный талант художника окружающим. Учителя помогли одаренному юноше поступить в Академию художеств в Петербурге, где мальчик обучался у Воробьева, знаменитого учителя тех времен. Но особенное влияние на Айвазовского оказало общение с художником Ф. Таннером, прибывшим в столицу в начале 1836 года. Этот талантливый человек хорошо умел исполнять на холсте море. Приняв Айвазовского в ученики, Таннер передал все премудрости своей стилистики и научил мастерски изображать водяную гладь.

Старательно занимаясь в Академии Искусств, Айвазовский был отмечен учебной комиссией. За блестящие результаты художника наградили заграничной стажировкой. Он посетил  Германию, Францию, Испанию, Голландию, получая неоценимый опыт, общаясь с великими мастерами. Во всех странах Айвазовский выставлял свои работы и был по достоинству оценен как талантливый живописец.

По возвращении на родину Ивана Константиновича прикрепили к экспедиции русского географа и мореплавателя Ф. П. Литке. Благодаря этим путешествиям Айвазовский приобрел запас приключений и красочных воспоминаний на всю жизнь. Именно это позволило художнику вернуться в родную Феодосию и писать пейзажи по памяти, которая, к слову сказать, была у него необыкновенно точной.

Еще одним своим талантом художник покорял изумленных зрителей. Он мог написать картину любого размера и сложности всего за несколько часов. В результате выходили шедевры, репродукции которых представлены в интернет магазине «Арт-Картина». Здесь можно выбрать качественную работу, которую легко доставят по нужному адресу.

 Почетный член Штутгартской, Флорентийской, Римской и Амстердамской академий, за свою жизнь успел исполнить около шести тысяч шедевров, тематикой каждого из которых является море. Никаких иных сюжетов, кроме самых разных морских настроений, художник не использовал. Говорят, что в портретах он был не селен, а обычные пейзажи выходили тусклыми и не живыми. Но то, что осталось нам в наследство, несомненно,  вызывает огромную благодарность. Так рисовать морские батальные сцены не умел больше никто. Получается, что не растрачивать свой талант понапрасну, не размениваясь на разного рода эксперименты - это само по себе талант.

Его руке принадлежат портеры серии крымских побережных городов. Великий художник и контр-адмирал активно помогал развитию своего города, организовав художественную школу и галерею. А в 1892 году помогал при строительстве железной дороги «Феодосия-Джанкой». В Эрмитаже по сей день хранится найденные в археологических раскопках на курганах Крыма экспонаты, которые обнаружила группа с участием Айвазовского.

Репродукции картин великого художника приближают нас к тайнам природы непостижимой морской стихии. Знаменитый «Девятый вал», «Корабль у скал Гибралтара», «Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями», «Ночь в Венеции», «Башни на скале у Босфора» и многие другие шедевры полны духом истории и таинственным  романтизмом.

«Восход луны» уникальная по эмоциональной окраске работа, на которой луна сияет так, что больше напоминает солнце. Поверхность фона картины оставлена матовой, что придает неповторимую красочность кобальтовому оттенку моря. Этот пейзаж посвящён тем самым лунным вечерам в Феодосии, которые художник часто наблюдал с балкона своего дома. По возвращении в Россию, Айвазовский построил себе большую мастерскую, которая и стала колыбелью его самых захватывающих работ.

Удивительно то, что при всем своем таланте мариниста, художник придерживался  мнения , что море изобразить нельзя. Поэтому, можно сказать, что водная стихия на его картинах это не совершенная реальность, а  некий сказочный, придуманный самим Айвазовским мир. Автор никогда не писал с натуры, тем более интересными престают для нас морские шедевры «а-ля» Иван Константинович.

Основным элементом  его полотен все-таки были штормовые пейзажи. В них художник наиболее ярко выражал всю мощь и великую силу стихии. Вместе с бушующими волнами, он часто изображал борющихся с напором стихии людей. Несокрушимая сила, помогающих друг другу товарищей, на долю которых выпало тяжелое испытание, создает ощущение некой созидательности в противовес сокрушающему морю. На картинах Айвазовского это выглядит как некая аллегория, и побуждает в зрителе надежду и мысли о несокрушимой силе человека и взаимопомощи. Поэтому за основную идею художник принимает игру света. В какие бы тона не было окрашено небо, море и другие элементы пейзажа, все на его картинах пронизано светом. Это выглядит так, словно художник ставит перед собой задачу не изображения моря, а изображение сияющего светом пространства.

Работы Айвазовского наполнены контрастами, как и всякая жизнь человека. Но присутствие несокрушимой надежды и красоты любых граней бытия делает его картины для нас источником оптимизма и вдохновения.